Le concept

L’idée du Studio «Mobile» est née du constat que beaucoup de personnes souhaitent se faire photographier, mais une fois devant l’objectif, un certain stress les gagne et il devient quasiment impossible de saisir une image naturelle et plaisante.

Souvenez-vous de l’époque de la journée de la «Photo de Classe» et de l’excitation que cet événement pouvait engendrer.

Dès lors que l’on se retrouve en terrain connu au milieu de son habitat ou au sein de son entreprise, les choses sont radicalement différentes et j’ai souvent remarqué qu’un lieu connu incitait plus à une intimité et une connivence particulière entre le photographe et son modèle pour laisser libre court à une création enrichissante.

L’équipement photographique

Aussi complet que possible pour la maîtrise de l’Art du Portrait, je peux me déplacer très facilement avec tout mon équipement car l’ensemble est optimisé au maximum pour saisir votre portrait aux quatre coins de la planète.

Le Studio n’utilise que du matériel professionnel et de marques reconnues pour leur sérieux. Il y a de nombreuses années que j’ai jeté mon dévolu sur la marque Nikon depuis mon premier F2 Titane jusqu’à la toute dernière arme absolue, le D800e qui avec ses 36 megapixels concurrence l’univers du moyen format dédié à l’univers de la mode et des agrandissements conséquents, de construction identique, mais dont la maniabilité et le confort sont tout à fait en adéquation avec la photo de portrait et le reportage qui autorise un agrandissement prodigieux avec une superbe définition.

Pour ce qui est des optiques, une gamme de focales fixes et de zooms à grande ouverture, ainsi que l’objectif incontournable pour tout bon portraitiste, le 85 mm f1.4 AF-D vient compléter l’équipement du studio.

Avoir un boîtier hautes performances ne peut réellement s’exprimer qu’avec des objectifs d’une qualité optique sans faille et la gamme Nikkor est sans nul doute (Leitz mis à part) la plus complète et la plus performante du marché.

Faire l’impasse sur la qualité optique serait un peu comme «mettre un moteur de tracteur dans une voiture de course !».

Le matériel lumière

La lumière dite «continue», se conçoit avec divers projecteurs Desisti et Arri typés cinéma à incandescence équipés de lentilles de Fresnel propres à offrir une lumière directionnelle si caractéristique des portraits des stars des années 50 développée par un studio parisien de grand renom. C’est l’apanage de l’offre exclusive «Hollywood» du Studio FORAND. L’avantage d’une maîtrise visuelle des flux lumineux, mais en contrepartie, un dégagement de chaleur certain et la nécessité d’une alimentation électrique.

Le procédé «strobiste» consiste quant à lui dans l’utilisation de plusieurs flashes portatifs puissants du système CLS Nikon. Avec l’expérience et de nombreux petits accessoires développés par moi-même, il tout à fait possible d’obtenir un rendu quasi identique à la première solution avec l’avantage incontestable de l’autonomie énergétique totale car il n’y a pas besoin de branchement au réseau électrique et surtout c’est économique car avec la formule «Multi Flash», le premier prix de prestation tout compris est de 150 €.

Le développement et traitement de l’image

Toutes les étapes contribuant à une image finale sont importante, mais celle du traitement de celle-ce l’est encore plus car elle nécessite de nombreuses heures à effectuer des choix par une sélection parmi un grand nombre de photos prises lors de la séance de prise de vues. Il est relativement facile de photographier, il est beaucoup moins aisé de s’auto-critiquer en choisissant tel ou tel type d’image, à la fois pour des raisons techniques, mais souvent parce que «l’étincelle» n’y est pas.

Il s’ensuit un travail de fourmi pour obtenir l’image parfaite après de multiples réglages dédiés au développement et même s’il devient numérique à notre époque, il n’en demeure pas moins complexe, car les logiciels remplaçant les bains chimiques peuvent quasiment tout faire du moment que l’on en a une vision globale et une maîtrise parfaite des outils proposés.
Là encore, le Studio utilise des références de pointe en la matière avec des produits comme Adobe LightRoom pour le développement ou Adobe Photoshop pour la retouche d’image dans des versions continuellement à jour. D’autres logiciels, scripts et filtres personnels plus spécifiques aideront à traiter certains détails particuliers.

L’impression

Le Studio FORAND développe ses propres profiles ICC pour imprimantes professionnelles type Epson 3800 Stylus Pro pour des tirages en A2+ (17″- 43 cm) avec une résolution de 2880×1440 DPI de qualité optimale.
Ce modèle d’imprimante associé aux papiers de la gamme professionnelle «Fine Art» de chez Tetenal et Ilford autorisent une restitution des contrastes et une finesse d’image indéfectibles qui garantissent une longévité accrue de mes supports.

Tirages qualité musée «Fine Art»

Le Studio s’est associé à un laboratoire professionnel spécialisé dans le traitement des photos «Fine Art» en Noir & Blanc pour réaliser des agrandissements d’une qualité incomparable et d’une pérennité garantie.

Je suis parvenu a instaurer une relation de confiance avec l’intervention d’un interlocuteur unique sur tous mes travaux de laboratoire qui confère à ceux-ci une continuité dans la qualité de finition qui correspond tout à fait au travail du photographe et contribue largement à l’esprit que vous vous faites du portrait.

Après de nombreux essais, j’ai décidé d’utiliser pour des tirages de grande dimension les papiers de la gamme «Fine Art» de chez Hahnemühle réputée pour le velouté de son grain, l’incomparable respect du contraste original et une excellente tenue dans le temps.

Les délais sont généralement tenus, mais je préfère prendre le temps nécessaire à la réalisation d’un produit haut de gamme.

La publication et la diffusion

Le Studio FORAND met en place un système d’accès «privilège» qui permet au client de suivre le déroulement des opérations sur ses travaux jusqu’à la diffusion dans un espace restreint par accès sécurisé à une galerie photos personnelle regroupant les épreuves sélectionnées lors du shooting.